金角灣北岸的Nisantasi區，是當地人口中的「伊斯坦堡王府井」，國際精品店林立，和老城區裡的繽紛民俗小店形成強烈對比。在一條寬巷中，面對頂級精品百貨名店Armaggan的，就是土耳其最受矚目的新銳設計師Atil Kutoglu品牌旗艦店。 走上二樓，由義大利名建築師Claudio Nardi設計的名店，極簡空間中，除了中間一盞大圓燈，所有服飾座椅都倚牆擺放，最醒目的，反倒是布滿天花板、黃底紅點的古塞爾柱地毯圖飾。 素淨空間，把Atil Kutoglu色彩鮮麗、圖案大膽的服飾反襯得更搶眼，而中等身材，一頭鬈曲金髮，話語輕柔的Atil才剛下飛機；他每星期往返伊堡和維也納一次，今年五月才剛以俄國小說「齊瓦哥醫師」為主題開服裝展，請來二十多位知名影星與導演站台。他的服裝秀多次在如維也納霍夫堡宮等宮殿和博物館展出，客戶中更不乏公主貴婦和影星。 Atil服飾亮麗中帶有濃厚的東方韻味，有歐洲媒體形容他，「六百年前，蘇萊曼大帝攻不下維也納；但現在，Atil卻成功「擄獲」（captured）了維也納女性的心。」 能進入歐美時尚界，其實也是強烈企圖心支撐的長征。 出身伊斯坦堡中產階級家庭的Atil，六歲開始學芭蕾，常跟著當建築師的媽媽去看設計展和時裝秀，隨手勾勒塗鴉的功力，讓媽媽很早就認識到兒子的天分。 一九八○年代，土耳其西化風潮正盛，幾乎所有知識分子家庭都把孩子送到國際學校或國外就讀，Atil也不例外，高中時就讀德國學校，又去美國當交換生，奠下了扎實的跨文化基礎。但能進入Vakko，才是他時尚生涯的意外起點。 Vakko是土耳其最大的時尚集團，在一次機緣中，媽媽將Atil的服飾草圖送進公司，獲得了實習機會，整整一年，他利用課餘和週末去公司，跟在一群設計師身旁學習。 「那真是一種特權！」Atil說，來自歐洲各國的頂尖設計師、打版師、布料商、配件商川流不息；如何抓住時尚，為不同身分階級客戶打造品味，這些實戰經驗都是課堂學不到的。 高三畢業那年，Atil就開了生平第一次服裝展。「女同學都喜歡我幫她們量身設計的衣服，都想當現成模特兒，那個年代富裕家庭都有裁縫師，依圖裁製完全不是問題。」Atil回憶，那次的成功，給了他很大的自信。 畢業後，Atil婉拒Vakko送他去英國念設計學校的提議，在完全沒有父母壓力的情況下，選擇去維也納讀企業管理。十九歲的他想得很遠，也很實際：維也納是藝術之都，可以給他必要的美學養分，而他並不想當大公司裡的設計師，他想擁有自己的設計品牌，要達到這個目標，學企業管理是必須的。 在維也納的第二年，幸運之神又意外光臨。他在火車上巧遇當時的維也納市長Dr. Helmut Zilk，儘管土耳其打工移民在歐洲的形象並不好，但談吐優雅的Atil不僅贏得市長欣賞，連市長夫人也愛上了他設計的衣服。 大學畢業後，Zilk市長贊助他在維也納開服裝秀，市長夫人則引他入歐洲名流圈。之後二十多年，Atil的名字就跟各獎項和服飾盛會連在一起，維也納視他為城市之光，紐約時尚週有他的固定秀展，在一九九九年慶祝奧斯曼開國七百年盛會上，他領銜展出結合傳統與現代的大型服裝秀。 Atil深知，在大師輩出的歐美時尚界，「東方／土耳其」可以是很夢幻的，也可以被視為很落後邊陲，必須細心轉化，才能讓它成為資產而不是負債。 他舉例，不管是拜占庭還是奧斯曼，它們留給伊斯坦堡的，都是最繁複、最華麗、幾乎可說是「overloaded」的帝國皇家風格，但現代歐洲卻習慣乾淨簡潔、有條理、有焦點的東西，就像Claudio Nardi為他設計的極簡空間。 把土耳其元素以西方手法呈現 「以往我會把奧斯曼元素（例如花草圖騰）整片『搬』到服裝上，但這幾年，我已經越來越抽離、抽象，幾乎只做概念性的呈現了。」Atil用「進化」來形容他的東方風格。 以奧斯曼的永恆主題——鬱金香為例，Atil不再視它為一種花，而是紫色絲綢上用線條勾勒、如花瓣般的幾條柔美曲線，葉子部分則彷彿蛀蝕般的鏤空處理，形成了虛實相間的趣味。它還是有某種奧斯曼花卉的fu，卻很難被一眼看破了。 環視旗艦店裡的服飾，沒錯，奧斯曼土耳其的元素還是處處可見，可能是材質（純絲、皮革、羊毛，甚至是羽毛），可能是剪裁（例如仿蘇丹Kaftan皇袍式的特長衣袖，或者寬鬆的燈籠狀束口褲），也可能是顏色或圖案（例如珊瑚紅或六芒星），但它們的呈現方式都很西方、很俐落，閃耀著一種大膽自信的風采。 「我最喜歡聽到的，就是客戶說我的服裝『timeless』，」Atil笑說，古老的東方元素，讓他的服飾多了一種超越時空的魅力，又時尚又古老，又東方又西方，突破了時間的限制，也打破了地域的限制。