設計，不是做出好看卻無用的東西

最近，跟一些從事產品設計的朋友聊天，大家分享了一些彼此最近的觀察。分享的內容除了還是遇到一些「可愛」的客戶之外，很多時候卻聚焦在對於年輕設計新鮮人的觀察。

有越來越多的設計系學生進入到社會中，也有越來越多的人想要從事與設計相關的工作，在媒體和政府的推動下，設計變成了顯學，但卻也變成了「險」學，原因是為什麼呢？因為說真的，有太多人不是很清楚設計的價值和意義是甚麼，很多人是為了做出「讓自己感覺良好的東西」來學習設計的。這真的是一件很危險的事情，因為有太多人不清楚這個背後需要有太多專業的「知識」、「態度」與「認知」要培養，如果缺少了這幾項，進入設計行業只會讓人大失所望。雖然有些事情是老生常談，不過有些事情的確是很讓人難免一講再講，因為，社會上永遠有很多新人進入。

除了「很酷」之外，還要「有用」

許多人一昧追求外表酷炫或者特別，不知不覺忘記了設計要跟人產生「互動」，基本上是要「能被使用」甚至是「更好使用」，而不能只是停留在「好看」，這基本上是大部分人一開始會陷入的迷思。成熟的設計師會將功能和型式兩者之間做一個平衡，清楚分析需求之後，以最好的方式呈現。

曾經有一位設計師朋友到一間工廠參觀，看到一組他覺得很酷沒看過的產品，就在他雙眼發亮的想要詢問工廠老闆的時候，老闆只冷冷地說了一句：「這是看起來很特別啦，不過賣不好…」

設計要能夠「好用」，需要經過很多回合的腦力激盪和實驗，甚至需要邀請目標族群進行使用和體驗，進行實驗分析記錄使用者行為之後才能有更貼近使用的資訊，否則我們往往停留在自己的想像世界裡面。

做設計，要「貼近市場」了解通路屬性

所以，為了讓自己跳出自己的想像世界，許多時候，設計師要走進市場去收集資訊，因為，只待在工作室裡面，是很難真的做出一個好的設計，因為，那離真正的使用者實在是太遙遠了。除了了解使用者之外，了解市場行情和整個商業結構，是絕對必要的。這能夠協助設計師更容易和業主溝通，比較能夠理解業主的商業考量，當然，也更能夠從消費者的真正需求來和業主溝通。

設計師有傲骨，但是要收斂傲氣

傲骨，是對於自己設計品質和原則的堅持，這是設計師基本需要具備的條件，是專業素養的呈現。但是，卻不適合變成外露傲氣，營造出自己在設計高高在上的感覺。雖然也許在設計上，你有你的專業，但在其他領域上，別人也有別人的專長，大家互相尊重，一起做出好設計。

而且，其實做設計的另外一個樂趣就在於能夠跟不同領域的客戶接觸，透過這些經驗，讓設計師也能夠學到更多跨領域的知識，豐富自己的內涵。

看展要廣泛，不要只看設計展

雖然，看設計展可以一次看到許多不同設計師的作品，這是基本上不可或缺的。不過，如果長期只看設計展，難免讓我們陷入一個誤區之中。從生物演化的角度來看，一群設計師的基因，較不容易形成新的物種，而且還容易在不知不覺中被同化了。其實，台灣一年到頭來辦許多大大小小不同的展覽，偶爾去看一下機械展、電腦展、飲食展之類的，關心一下其他行業的最新資訊，其實是相當有幫助的。

設計師是社會的資產

設計師能夠帶動社會的創新，一個社會中能夠有越多的設計能量，就越能夠為社會生活帶來更多的活力。台灣這幾年在文創思維的操作之下，有些設計師不知不覺被框住了一些想法，以為設計都要走得像「所謂的文創」那樣，這很有可能讓我們又再次看到台灣習慣的蛋塔現象，雨後春筍的文創設計師出現，然後很快地又船過水無痕。

設計，可以為社會帶來很全面性的影響，也可以只是默默地在一個角落。如果，把設計看成產業，那這個產業很難獨自生存，它需要依靠其他產業挹注資源。又如果，不把設計看成一項產業，而是一項文化、一項運動、一種思維，那麼，某種禁錮台灣設計靈魂的框架，就有可能被打開，走向一個完全不同的局面。

寫到這裡，似乎又進入一些沉思，因為這些似乎有點不實際，看著許多身邊從事設計的朋友分享的經驗，似乎有許多人存在著一些對設計工作的誤解，而這些情況在學校教育中又甚少被提及甚至被重視。原本應該是相當實務的一門科系，卻不知不覺越來越遠離實務，心中不免有些感慨。想講的話很多，到最後只好濃縮成一句「設計，不是做出好看卻無用的東ㄇ西，而是想盡辦法做出好用又好看的東西！」

至於要怎麼做，就得要靠大家自己摸索努力了啊…

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作者簡介_ㄇㄞˋ點子